古希腊文学概述

山花椒

灿烂辉煌的西方文学已有三千余年的历史，它的源头是古代希腊和罗马文学。在西方文化史上，希腊罗马时代被并称为“古典时代”，但是从文化的传承关系上看，罗马人在诸多方面受惠于希腊人，在文学领域就更是如此。因此，古希腊文学是西方文学真正的开端。
古代文明的发端，均与江河湖泊有关。人类最初的文明之一形成于古代西亚的幼发拉底河和底格里斯和流域以及埃及的尼罗河流域。在这两大东方文明的照耀之下，地中海东部地区也出现了以爱琴文明为代表的新的文明中心。爱琴文明指的是爱琴海地区的青铜文明，以克里特岛和希腊的迈锡尼两地为主。爱琴海处于地中海东部的西北，东与小亚细亚相接，西与希腊半岛相连，南则与埃及和利比亚隔海相望。爱琴海与希腊半岛在历史传统上关系密切，是一个统一的文化区域。
希腊人将自己所居住的地区统称为希腊，但古希腊并不是一个国家的名称。在希腊半岛和爱琴海诸岛屿上，存在着数以百计的城邦国家，是相同的语言、文化和风俗以及接近的民族血缘关系将它们联系在一起。
一、古希腊文学的分期与成就
古希腊的历史从公元前12世纪到公元前2世纪中叶希腊被罗马占领为止，经历了大约1000年的时间。伴随着该地区的文明进程，古希腊文学的发展大致经历了以下四个阶段。
1. 第一阶段，公元前12——前8世纪
这是氏族社会向奴隶制社会过渡时期，史称“荷马时代”或“英雄时代”，主要的文学成就是神话和史诗。
1）希腊神话主要包括神的故事和英雄传说两部分。
神的故事主要包括神的故事、神的产生、神的谱系、神的活动和人类的起源等等。我们可以根据赫西俄德的《神谱》，来了解希腊神话的发展脉络，或者是关于天地起源的神话：
卡俄斯（混沌大神）→该亚（大地女神）→乌拉诺斯（天神）→十二提坦神（克洛诺斯等6男+瑞亚等6女）→6个儿女（哈得斯、波塞冬、宙斯、赫斯提、得墨忒耳和赫拉）
在古希腊人的意识里，世界在开创和形成以前呈现了一片混沌的迷茫状态。人们利用语言的本意把它称为卡俄斯（chaos），最古老的神。他具备生命的繁衍能力，最先生出大地女神该亚，接着又生出了黑暗和黑夜女神，两者结合又生出了光明和白昼。该亚又生出了天空，即天神乌拉诺斯。地母该亚与儿子天神结合，又生出了十二提坦神（六男六女）。他们彼此结合又生出了日月星辰。乌拉诺斯是第一个统治宇宙的天神，后来被他和地母生的小儿子克洛诺斯推翻。为什么呢？因为他想做永远的天神，他担心自己的孩子要取代他，便一个个将他们吞食掉。在地母该亚的保护和支持下，小儿子克洛诺斯起来推翻了他的父亲。克洛诺斯和妹妹瑞亚结合后，生下了六个儿女，他同样担心自己的统治被儿女推翻，便也一个个吞食着自己的子女。小儿子宙斯被母亲瑞亚藏了起来，宙斯长大后推翻了父亲克洛诺斯的统治，强迫他吐出所吃下的兄弟姐姐，娶了姐姐赫拉为妻子。宙斯最终推翻了自己的父亲，成了宇宙的统治者。
在这个旧神谱中，反映了远古社会人吃人和杂婚制的野蛮风习。反映了当时是一个母权社会。（父子相残、逐父娶母、兄妹乱伦，后来成为西方文学中的一组母题。）我们可以发现这样的特点：第一，这个时代还处于人的蒙昧时期，还是一个杂婚制的时代——母亲可以和儿子结合，哥哥还可以和妹妹结合。第二，当时的原始初民对于天地的起源有一个很天才的猜想，就是天地在初始的阶段本来是混沌一片的，这样的猜想和我们中国神话里的记载是大体一致的。我们中国的古书也讲，最开始“宇宙如鸡子”，老子也说“天地始于一，一生二，二生三，三生万物”。
旧神谱到了宙斯称王的时候就结束了。宙斯做了天神之父以后，神谱进入了一个新的篇章，通常叫做俄林波斯神谱，（奥林匹斯神系）
如果说，奥林匹斯这个词大家还比较陌生的话，举世闻名的奥林匹克运动会大家一定有所了解。在古代希腊，奥林匹克运动会就是为了祭祀住在奥林匹斯山的诸神、主要是宙斯而举行的。
为什么诸神不住在天上，而住在奥林匹斯山上呢？奥林匹斯山位于希腊的北部，在地中海地区，这是一座少有的终年积雪的山峰。古希腊人认为，天堂是可以到达的，只要把希腊的三座山峰叠加在一起，就形成了天梯，可以直达天堂。而在天梯上位于最上面的一座山，就是奥林匹斯山。后来，观念逐渐演变，人们开始相信，奥林匹斯山就与天堂相连，换言之，神祉们就居住在奥林匹斯山峰上，以高山为中心，职掌统管世界的权柄。
所谓奥林匹斯神系，是指居住在奥林匹斯山上的一系列诸神。这个神系，是在旧神系统之后发展起来的一个新的神祉系统。如果说，旧神系统反映的是古希腊的母系氏族社会的状况，那么，奥林匹斯神系反映的则是父系氏族社会到奴隶社会的情况。
诸神的组织形式是一个大家庭，以家长为中心，大家同吃同住同议事，共同决定人类的命运和世界的进程。这个家庭主要有十二位成员，其他的是一些附属成员。但要说明的是，这十二把交椅不是那么容易确定的。这又是为什么呢？大家知道，古代希腊是由各个氏族、各个邦国组成的。各地原本都有自己所崇拜的保护神，而奥林匹斯神统是在各个氏族不断的融合过程中形成的，那么自然，各地都要为本地神祉在圣山上争取到一把交椅。经过千百年的逐渐演变，方才大致固定下座次，当然有个别出入，这就导致各地所承认的名单各不相同。另外，有一些实在争不上座次的神祉，其中主要是母系氏族时代留下来的女神，干脆走捷径，选择了嫁给男主神为妻、或者为妾的方法，与奥林匹斯神统攀上关系，这样一来，她们与她们的子女就成了奥林匹斯神统的附属成员。时间流逝，各个氏族、各位国王都希望与神祉攀上血缘关系，所以他们不断跟诸神拉关系，致使奥林匹斯神统的家谱越来越庞大和复杂。最后形成了一门专门的学问。
我们只讲一下十二主神的大概的情况，以及与他们相联系的最著名的神话传说。
1、 首先是众神之父、奥林匹斯神统中专断的大家长宙斯（Zeus）。他是最高天神，所有神祉的领袖，全知全能，永生不朽。在形象上，他是一个手执雷火的威武雄壮的中年男子，浓密的头发和胡须，端坐在宝座上。可以幻化为鹰、雄狮和公牛。宙斯有两方面的性质，一是作为天气和气候神，体现自然力与人的关系－－雷电神。一是作为氏族社会、奴隶社会的统治者的保护神，体现人与社会的关系－－命运神。一方面，宙斯是威严的，而另一方面，宙斯又颇有人性的一面，主要体现在他的好色，而且，还多多少少有些怕老婆。他强劲而淫荡，有7个妻子和无数个情人，经常利用权力和法术迫使美女委身于他，因此儿女不可记数。在蒙昧时代生殖能力强旺是人们期待的。进入文明社会以后，淫荡才有了贬义。 有这么一则神话故事：欧罗巴的故事。腓尼基国王的女儿欧罗巴，宙斯幻化成一条大白公牛，越过大海，到了一片陌生的大陆，从此，这块大陆用姑娘的名字命名，欧罗巴，就是ＥＵＲＯＰＥ，欧洲。这一故事也隐含着欧洲文明源自东方文明的影子，因为牛是古埃及和巴比伦文明的典型圣物，而且宙斯是从腓尼基把欧罗巴劫走的。
2、 宙斯的唯一合法妻子，正宫娘娘、天后，叫作赫拉（Hera）。如果宙斯代表男性，那么她就代表女性，掌管婚姻和生育。赫拉的形象是一个端庄威严的中年妇女，长着一双特别大的眼睛，又称牛眼赫拉。主要的职能是保护婚姻的女神。据说，她原是宙斯的姐姐，应该说，这种婚姻关系，还属于母系氏族血亲关系的残余。传说，她和宙斯的婚姻秘密存在了三百年，宙斯才宣布她为自己的妻子。赫拉好用权势，她性格的主要特征是嫉妒，不宽容宙斯所爱的任何女性，对宙斯的私生子女也一概怀有强烈的仇恨。有这么一个故事：宙斯爱上了河神的女儿伊俄，下凡与之谈情说爱，正这时候，赫拉赶来了。为怕赫拉吃醋，宙斯把伊俄变成了一头小母牛。赫拉识破了丈夫的诡计，唆使牛虻不断地蛰伊俄，伊俄被牛虻驱赶，痛苦地跑遍了世界，最后在埃及停了下来，面对奥林匹斯山跪了下来，宙斯可怜伊俄，向赫拉保证放弃对伊俄的爱情，赫拉这才饶过伊俄。后来，伊俄成了埃及的主神，伊西斯神。（又一个与东方文明相联系的神话）
（传说中，宙斯与兄弟姐妹们一起推翻了父亲的残酷统治，然后与两位有本领的兄弟抽签三分天下。宙斯自己抽到了天空，所以为天神。哥哥波赛冬（Poseidon）抽到了海洋，所以成为海神。弟弟哈台斯（Hades）抽到了冥界，所以成为冥王。在奥林匹斯神系中，波赛冬和哈台斯是法力仅次于宙斯的神祉，形象上都是威严的中年男子。）
3、 波塞冬，海神。波赛冬拿着一把三叉戟，（目前三叉戟飞机的词源），而且经常与马的形象联系在一起，据说过去是马神，值得注意的是，最早的米诺斯文化还没有马，马是后来者的，比如迈锡尼人，同时迈锡尼人的马是从西亚的赫梯王国获得的，而赫梯王国的马又是从印度来的。无论如何，马在西方的象征世界中是一个非常重要的母题，与液体元素、地狱、繁殖、风、云、雨等结合紧密。在当时的社会，马的主要作用是拉战车－－军事作用，征服的工具。就这样，迈锡尼时期，波赛冬实际上是作为军事之神而出现的，为胜利者祝圣的地方就是科林斯的波赛冬祭坛，这里是车赛的终点站。
4、 哈得斯，冥王，就是“阎王爷”。哈台斯手握两股叉，身边躺着一条三头狗。关于哈台斯有这么一则故事：农业女神得墨特尔，女儿帕尔塞福涅。时序的解释。
以上这四位神祉是同辈的，奥林匹神系中十二诸神的其他八位都是宙斯的儿女：
5、 雅典娜，是从宙斯的头脑里生出来的，起初被视为是女战神，后来逐渐变为智慧女神和雅典娜的守护女神。同时她又被看作文学、艺术和科学众希腊天才的一个卓越代表。雅典娜（Athene），智慧女神、城邦的保护神。宙斯的长女。传说宙斯的第一个情人、智慧女神墨提斯怀孕后，有预言说生下的子女将比宙斯强大，宙斯感到恐惧，于是把墨提斯吞到肚子里，从此，胎儿在宙斯的头颅中继续生长，后来宙斯感到疼痛难忍，让人用斧头劈开自己的头颅，雅典娜便全副武装地跳了出来。雅典娜兼有双亲的长处，成了威力与智慧的化身。她的表征有猫头鹰、长矛、蛇等。雅典娜与古希腊最著名的城邦雅典有密切关系。传说，雅典娜和海神波赛冬争夺雅典，众神决定，让希腊人自己选择，波赛冬显示神威，用他的三叉戟在雅典城中砸出一眼盐水井，而雅典娜投出长矛，长矛在井边化为一棵橄榄树，于是雅典人选择雅典娜为城邦的保护神。雅典娜教会雅典人纺纱织布、造车、造船、冶练、雕刻，还设立了人类历史上第一个陪审制法庭，以不记名投票的方式，按大多数人的意志进行审判，可谓最早的民主制。所以，雅典娜是文明和进步的象征。至今，雅典卫城已经成为著名古迹，卫城就是为了祭祀雅典娜而修建的，著名的巴特农神庙中有尊巨大的雅典娜神像，高１２米，镶有黄金和象牙，曾是世界古代的七大奇迹之一。
6、 太阳神阿波罗（Apollon）。阿波罗，在诗与艺术中表现为光明、青春和音乐之神，又是太阳神。希腊神话中最具男性美的神，“他是希腊精神的具体体现。一切使希腊人与其他民族相区别，特别是使之与周围的野蛮民族相区别的东西－－各种各样的美，无论是艺术、音乐、诗歌，还是年轻、明智、节制－－统统汇聚在阿波罗身上。”古希腊的雕刻艺术常以阿波罗为题材，他的形象是个俊美的青年男子，背着弓箭，驾着骏马拉的太阳车。除了是太阳神外，他还多才多艺，主管光明、青春、医药、畜牧、音乐和诗歌。传说他是宙斯与女神勒托的孩子，刚出生四天，就杀死了赫拉派来的巨蟒皮同，并在战胜皮同的地方建起了德尔斐神庙，著名的神示所，至今遗迹犹存。山洞中的女先知，坐在三角鼎上，在阿波罗神灵附体的狂喜中，叫喊出格言神喻，听者在祭司的帮助下理解神喻。德尔斐神庙前有一块著名的铭石：认识你自己。同时，阿波罗又是司文艺的神祉，他驯服了九个姐妹，帮自己管理文艺，包括诗歌、舞蹈、音乐诸项，九位女神叫做缪斯女神。阿波罗的圣树是月桂树。达芙妮(DAPHNE)的故事：山脉女神达芙妮，被阿波罗所追赶，向宙斯乞求，化为月桂树，桂冠诗人的由来。
7、 阿波罗的孪生妹妹是月神阿耳忒弥斯（Artemis），同时又是狩猎女神、处女的保护神。美丽的女神，贞节是她的特征，形象是年轻的女神，背着弓箭，身边有头鹿。传说，曾有一个猎人阿尔泰翁，因为看到她在森林的水泽边洗澡，而被她变成了鹿。
8、 狄奥尼索斯（Dionysos），在诗体神话中是酒神和狂饮欢乐之神，在古老的仪式和风习中又被当作植物生长之神来崇拜。他是宙斯与女神的儿子。“宙斯瘸腿”。宙斯将他托付给山林女神扶养，跟牧神潘的孩子一起长大，后来返回希腊，路上被海盗抓住，他让葡萄藤爬满船帆，海盗跳船而逃，变成海豚。狄奥尼索斯传播一种新的宗教，受到传统习俗的抵制，但也有许多追随者，每到一处，他都显示神迹，变水为葡萄酒。女人往往抛弃财产，追随他在林间狂欢滥饮。他所代表的宗教精神与阿波罗相对抗，狂欢、陶醉、迷狂是其特性，尼采最早将阿波罗精神和狄奥尼索斯精神视作希腊精神的两极，即象征理性的日神精神，象征生命冲动的酒神精神。对酒神的祭祀，后来发展为古希腊戏剧。
9、 阿佛洛狄特，爱情女神，到罗马时代改称维纳斯。她的忠实随从小爱神厄洛斯手持弓箭，被金箭射中者就会跌入情网。（维纳斯） 阿佛罗狄忒（Aphrodite），爱与美女神。宙斯与一个海洋女神的女儿。如果说，大家对阿佛罗狄忒这个名字感到不熟悉的话，维纳斯这个名字肯定知道。其实，阿佛罗狄忒是爱与美之神的希腊名字，在罗马文中，就叫维纳斯。一回事。（电影《巴黎圣母院》中，大神朱比特。卫队长法比斯。）据说，阿佛罗狄忒是从水中诞生的，她的名字是“从海水的泡沫里诞生”。从提香的名画和米洛岛的维纳斯，我们可以看出她是女性美的象征。陪伴着她的经常有美惠三女神和小爱神埃罗斯，埃罗斯是个小天使的形象，拿着两种箭，不断乱射，被金箭射中的人会马上产生出不可抑制的爱情，被铅箭射中的人则会马上由爱转为不爱。在罗马神话中，这个小天使叫做丘比特。阿佛罗狄忒是个多情女神，虽然她有一个合法丈夫，但她不断与神祉和凡人偷情，有一个与凡人所生的儿子后来成为罗马人的祖先。
10、  阿佛罗狄忒的丈夫，匠神和火神赫菲斯托斯（Hephaistos），是宙斯与赫拉的儿子，在神圣家族中，是唯一一个相貌丑陋的神祉。据说他刚刚降生，母亲赫拉嫌他丑陋，把他从奥林匹斯山上扔到海中，后来被好心的海中仙女收养。长大后，赫菲斯托斯回到圣山，为宙斯建造了富丽堂皇的宫殿，为阿波罗建造了太阳车。一次他不慎惹恼了宙斯，被宙斯扔下天庭，摔瘸了一条腿。不过丑人也有艳福，他娶了最美的女神阿佛罗狄忒为妻。同时，他又是外表丑陋、心灵优美的象征，很富于同情心。
11、 阿瑞斯（Ares），战神。是宙斯与赫拉的儿子，尚武精神的体现，形象是身着甲胄的年轻英武的战士。自古美人爱英雄，阿瑞斯是阿佛罗狄忒的情人，两人生有五个子女。有一次二人偷情，被火神赫菲斯托斯设计用大网抓住。有时是瘟疫之神，是爱神的配偶。
12、 赫尔墨斯，最能干的神，最具平民性的神。宙斯与女神的孩子。他是神使，宙斯的使者，为众神传递消息，形象是个飞毛腿－－带翅膀的金拖鞋。他又是亡灵的接引神，挥动金仗，让死者安然入睡，并陪伴亡灵前往冥府。同时，他还是市场神、商业神、财神，经常拿着个钱袋。他的事迹中有许多反传统的行径，比如偷盗，他刚刚出生，就偷了阿波罗的牛群，以至于成为窃贼之祖。他又是个天才，发明了七弦琴、牧笛、音律、字母、天文学、体育、重量、尺度等等。是个经常的乐天派，与爱神偷情，有人说，赫尔墨斯是“古代的嬉皮士”。
如此等等，他们被称为十二主神。所有的神都属于宙斯家族，形成了一个高度组织化、社会化的大家庭。他们像人一样，有情欲、有善恶、有计谋，是一种人格化的形象。但又与人有着明显的区别：他们长生不老，可随意变形，各具有特殊本领和巨大威力，其好恶态度对下界人类的生杀祸福起着决定作用。
神话故事。神话中有许多生动的故事，如关于人类的起源，就有“普罗米修斯造人”的故事。普罗米修斯是提坦神之一，他曾经帮助宙斯推翻了克洛诺斯。他知道天神的种子藏在泥土里，就用泥土按神的形象造出了人，不仅使他们有了生命，还教会他们各种技艺，又机智地盗了天火，送给人类，为此触怒了宙斯。宙斯一方面叫赫菲斯托斯按女神的形状造了一个美丽的少女潘多拉，让她给人类带来各种不幸和灾难，同时又命令威力神和暴力神将普罗米修斯绑在高加索的悬崖上，让恶鹰每天去啄食他的肝脏。他的肝脏白天被啄食，夜晚又长出来，第二天又被啄食，循环往复。这样，普罗米修斯经受了三千年折磨。这个故事反映了古希腊人使用火的艰苦过程，表现了他们渴望战胜自然、敢于反抗强暴的豪迈精神。
对于四季时序的变化，也是一则优美的故事。农神得墨忒尔的女儿被冥王哈得斯抢去冥府为后。得墨忒尔十分伤心，抛下职守，四处寻找，后来在冥府找到了女儿。经宙斯调解，她每年可以和女儿相会一次。每当女儿回到母亲身边，大地回春，温暖和煦，万物滋长繁茂；待女儿离去后，农神就心绪不佳，大地寒冷萧瑟，草枯叶落。这则神话把自然界的一岁一枯荣同人间的悲欢离合结合在一起，在解释自然现象的同时，又曲折地反映了原始抢婚风俗和日常生活中的欢乐和愁苦 。这些故事使得自然和社会的万事万物都有一段优美动人的神话，和谐而蕴涵哲理，极富艺术魅力。
英雄传说起源于古希腊人对祖先的崇拜。古希腊人回忆历史，怀念自己部落祖先的业绩，便在幻想中创造出许多半人半神的英雄和他们的故事。英雄传说常常以某一个英雄为中心，形成一个个传说系列，如伊阿宋取金羊毛传说系列、俄狄浦斯传说系列等等，其中最著名的是大力士英雄赫拉克勒斯的传说。
赫拉克勒斯是宙斯与人间女子所生的儿子，生下来就力大无穷。当他八个月睡在摇篮里的时候，赫拉派两条毒蛇来咬他，竟被他一一掐死。长大后，他学会了各种武艺，体魄魁伟，并具有远大志向。他拒绝“恶德”女神让他享受的引诱，听从“美德”女神的忠告，不畏艰险，一心为民造福。他一生经历了种种磨难，为民建立了12件功勋：杀猛狮、斩九头水蛇、擒野猪、射怪鸟、下地府打败冥王等等。由于功劳显赫，他死后上了俄林波斯山。赫拉克勒斯集中体现了人民的智慧和力量，表达了古希腊人渴望战胜自然，为集体立功的理想和愿望。
希腊神话特点：
吉尔伯特．穆莱在《希腊宗教的五个阶段》指出：“大多数民族的神都自命曾经创造过世界，奥林匹克的神并不自命如此。他们所做的，主要是征服世界。他们都是些嗜好征服的首领，是些海盗之王。他们既打仗又豪饮，又游玩又作乐，他们只怕自己的王，从来不知惧怕别的。除了在恋爱和战争中外，他们从来不说谎。”－－快乐的神、英雄的神、人间的神。正常儿童的乐观想象。
  1、人本主义与命运观念并存：相信命运的轮回，又充分尊重人的个性意志与自由。
  2、神人同形同性，神其实是人的观念的具像和外化，神就是人，神话就是人话。
  3、多神系统。目前世界上保存最完整的神话系统。
希腊神话具有想象力极强、故事性极强、哲理性极强的三大艺术特点，它在世界各民族的神话发展中显得特别完美。希腊神话已经成了了解欧洲文学和西方精神的必备常识。
2）史诗：《荷马史诗》（我们将在第三节给大家重点介绍。）
2．第二阶段，公元前8——前6 世纪
这是希腊奴隶制城邦国家形成和初步繁荣时期。这一阶段的文学成就主要包括抒情诗和寓言。
1）民间歌谣：早在年代无法确定的上古时代，希腊地区就有许多民间歌谣出现和流传，至今仍有断片残章留存，如《磨坊之歌》《酿酒之歌》《燕子之歌》等。
2）赫西俄徳与《神谱》：荷马时代之后的公元前8世纪末和前7世纪初，著名诗人赫西俄徳创作了叙事长诗《工作与时日》和《神谱》。前者以一个自耕农的立场，劝导诗人的弟弟要勤于耕作、正直劳动，不要巧取豪夺，其对乡村生活的表现透着亲切和温情。后者则是希腊文学史上对宇宙起源和神的谱系的最早描绘，功披后世。
3）抒情诗：这一时期随着氏族制度的解体和个人意识的增强，适合抒发个人感情的抒情诗便代替史诗而繁荣起来。抒情诗源于民间歌谣，在当时都是可唱的。根据伴奏乐器的不同，分为笛歌和琴歌两大类。笛歌从内容上课分为挽歌、战歌和情歌，以双管笛伴奏；琴歌在形式上分为独唱和合唱两用，用竖琴伴奏。
著名的抒情诗人有女诗人萨福（公元前610?-前560？）、阿拉克瑞翁（公元前570/550?—前480/465?）品达罗斯（公元前522-前442/438？）。
萨福以写作爱情抒情诗为主，她的诗歌感情真挚热烈，语言朴素自然。（例见下面）
《谢谢你，亲爱的》
谢谢你，亲爱的
你曾经来过，你
再来吧，我需要
你。你啊，使
爱的火焰在我
胸中燃烧——真该
诅咒你！诅咒你
每当你离我而去
那难耐的时辰
仿佛无穷无尽
这首诗以反衬的笔法描绘了爱情的强烈，颇有特点。她的诗体被后世诗人模仿，称为“萨福体”。 （萨福对后世西方作家有很大影响。拜伦到希腊游历，凭吊萨福。画家也以她为题材进行创作。法国画家阿尔玛的作品《萨福和阿尔凯奥斯》（1881），乐师正在为萨福弹竖琴，激起诗人创作的想象。）
阿拉克瑞翁的诗歌颂爱情和醇酒，后世诗人模仿他的诗体，称“阿拉克瑞翁诗体”。
品达的诗充满爱国热情和道德教训，诗风庄重，词藻华丽。17世纪古典主义时期的诗人把他的诗看作“崇高的颂歌”的典范，弥尔顿、歌德等人都曾模仿他的风格。
4).寓言：与抒情诗同时兴起的另一文学体裁是散文体的动物寓言，相传由公元前6 世纪的奴隶伊索所作，实际上是希腊人民民间口头创作的结晶。现在流传的《伊索寓言》是后人根据拜占廷僧侣普拉努德斯搜集的寓言及以后陆续发现的古希腊寓言抄本编订的，有些故事还可能来自亚洲、非洲，所收篇目约300余篇。
《伊索寓言》主要反映的是下层平民与奴隶的思想感情和哲学观点。作者在保留寓言中的动物本性特征的同时，赋予它们以人的语言和思想，几乎每则寓言都要阐明一种道理或观点，发人深省。它的形式短小精悍，比喻生动恰当，对后来的寓言作家法国的拉封丹、俄国的克雷洛夫都产生了很大影响。早在明代，伊索寓言就传入我国。我国读者常常引用《伊索寓言》来说明问题。如《狼和小羊》、《农夫和蛇》、《龟兔赛跑》、《狼来了》等。
3.第三阶段，公元前6——前4世纪
奴隶制城邦全盛期，史称“古典时期”。在整个希腊世界诸城邦国家中，中希腊的雅典和南希腊伯罗奔尼撒半岛的斯巴达是国土面积最大、势力也最强的国家。但斯巴达人尚武轻文，而雅典人则文功武治并重，成为希腊的政治、经济中心和文坛翘楚。这时期的文学主要指雅典文学，文学成就包括古典悲剧和喜剧以及以文艺理论等，其中戏剧成就最大。
1）希腊戏剧
古代希腊的戏剧分为悲剧和喜剧两种，它们的希腊文原文分别是“山羊之歌”和“狂欢之歌”，二者皆源于古老的民间酒神祭典。希腊盛产葡萄，用葡萄酿酒也有悠久的历史。在希腊神话中，酿酒的技艺是由宙斯之子狄奥尼索斯传授给人的，因此，民间盛行对酒神狄奥尼索斯的崇拜。在古希腊，年年都有盛大的民间祭祀酒神的庆典，祈祷葡萄园能有好的收成。相传，酒神出行时，身边有一个半羊半人的森林之神相伴，身后还会有许多女人追随，她们身披兽皮，头戴常春藤编制的花环，疯狂地跟着酒神从一地到另一地。于是，每当乡村祭祀狄奥尼索斯时，民间歌手们便装束上羊皮，胸前挂着山羊角，头戴常春藤花冠，走在群众游行队伍的前列载歌载舞。这些民间歌手一般在50人左右，并有一个歌队长领唱，所唱的歌被称为“酒神颂”。后来，在表演中出现了一个与歌队长应答的“应和人”，这就在歌的演唱中增加了对话的部分。古希腊戏剧就是由这种带有民间宗教色彩的祭司仪式逐渐发展出来的，具体说来，悲剧的前身是“酒神颂歌”，而喜剧的前身则是祭神的歌舞和滑稽戏。
悲剧和喜剧虽然同出民间，但二者在古代希腊是有严格的界限的。悲剧在发展过程中树立起正统的地位，多取材于神话传说，表现人与命运的抗争或涉及重大的社会、道德伦理问题，风格崇高悲壮，以美好事物的毁灭引发观众的怜悯与恐惧之情；结构上多遵守时间、地点和情节的统一性，比较严谨；语言则追求高雅和规范。喜剧多取材于现实，风格夸张、滑稽、荒诞，生活气息浓郁，重在揭露丑恶的人与事或讽刺人性的弱点，让观众在笑声中去否定那些生活中的丑恶现象和无价值的事物。喜剧在结构布局上比较松散和随意，时有插科打诨和荒诞的情节，语言比较粗俗。因此，悲剧更适合奴隶主贵族的审美口味和教育民众的现实需要。
在古希腊的戏剧艺术中，悲剧占有突出的地位。悲剧的演出在当时以雅典最为发达，在伯利克里当政时期，雅典的卫城修建了可容纳三万人的巨大的露天圆形剧场。每年春季，城邦当局还组织圣大的戏剧比赛，获奖者有不菲的奖励和荣誉，当局还发放观剧津贴鼓励民众看戏。
公元前5世纪雅典城邦制时期达到了希腊戏剧的鼎盛时期，活跃着许多诗人，其中著名的三大悲剧诗人是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯；著名的喜剧诗人是阿里斯托芬。他们的戏剧创作，反映了雅典奴隶主民主制的社会生活。
埃斯库罗斯（约公元前525—前456）：出生于雅典附近的一个贵族家庭，青年时代就开始了悲剧创作。据说他从25岁开始就参加戏剧比赛，但直到40岁才获得第一次桂冠，此后连续获奖12次。政治上他拥护民主派，但由于不满于民主派的进一步改革，曾两次客居西西里南部的叙拉古王国宫廷，并于那里辞世。
埃斯库罗斯有“悲剧之父”的美誉，是他首先在悲剧中增加了第二名演员，使对话成为戏剧的主体部分；他缩减了合唱队，基本形成了戏剧的结构形式；他好首创了舞台背景，使用华丽的服装和高低靴，并使演员的面具初步定型化。他第一个采用“三联剧”的悲剧形式。
据说埃斯库罗斯一生创作了约70个剧本，但保存下来的剧本只有7个：《乞援人》、《波斯人》、《阿伽门农》、《报仇神》、《七将攻忒拜》、《奠酒人》、《被缚的普罗米修斯》等。他的创作是对雅典奴隶主民主制建立时期社会生活的反映。《被缚的普罗米修斯》是埃斯库罗斯悲剧中最感人的一部作品。埃斯库罗斯对于神和命运的看法在这部悲剧中得到了明确的反映。他相信正义事业是会得到最后胜利的，因而他将普罗米修斯的神话故事写成了一部三联剧：《被缚的普罗米修斯》、《被释放的普罗米修斯》和《带火者普罗米修斯》，用以表明普罗米修斯经过一番艰苦斗争终于得到解救了。后两部悲剧都没有流传下来。这部悲剧的创作年代不详，他将神话中一个原本只是保护陶工的小神普罗米修斯塑造成了一个不畏强暴、坚持正义理想的高大英雌用，成为西方文学花篮中一个不朽的艺术形象，被马克思称为“哲学日历中最高尚的圣者和殉道者”。
剧中写到普罗米修斯由于为人类盗取天火惹怒了新登基的神王宙斯，威力神和暴力神奉旨将他拖到了高加索山，火神把他钉在了山崖之上，普罗米修斯忍受着巨大的痛苦却顽强不屈。懦弱的河神俄刻阿诺斯前来，劝他向宙斯屈服，但被严词拒绝。他豪迈地预言，被宙斯追逐、被赫拉迫害的人间美女伊娥的第13代子孙、大英雄赫拉克勒斯必将砸碎锁链，使自己获得自由。由于他掌握着宙斯将要被推翻的秘密不肯泄露，宙斯派神使赫尔墨斯对他进行威逼利诱，称如果他不肯合作，等待他的将是深埋峡谷、被 鹰啄食肝脏的可怕命运。普罗米修斯辛辣地嘲讽神使的奴颜婢膝，坚决不从。宙斯无计可施，大发淫威，天崩地裂中，英勇的普罗米修斯消逝于雷电之中。普罗米修斯这一高大的悲剧英雄千百年来一直给人们以深刻的启示：面对专制暴力和个人利益，真正的英雄绝不会放弃原则和真理而苟且偷生，获取荣华富贵。
作为希腊悲剧艺术的第一位代表，埃斯库罗斯的悲剧总体上尚显粗糙。他塑造的人物形象单纯高大、性格单一吗，缺少发展变化，神化色彩浓郁；歌队还起着重要作用，带着比较强烈的抒情气息；戏剧结构尚嫌简单，情节不够曲折。诗句庄严，感染力强，但时有夸张的色彩。总的来说，雄浑、悲壮、豪迈是埃斯库罗斯的悲剧风格。
索福克勒斯（约公元前496—406）：在古希腊三位悲剧家中，索福克勒斯无疑是最具代表性的剧作家，被称为“戏剧界的荷马”。他生活的时代，正值古希腊雅典奴隶主民主政治最繁荣时期，他的剧作反映了古代希腊“黄金时代”的思想意识和社会风貌，提倡民主精神，最典型地体现了希腊古典时代的英雄观念和对于人的理想。他在戏剧艺术上的高超造诣更给后世剧作家以深刻的影响。
索福克勒斯生于雅典一个工商业主家庭，受过良好的教育，精通音乐和诗律，与雅典民主派的著名领袖伯利克里交谊深厚。据说他28岁就在戏剧比赛中击败埃斯库罗斯而得了头奖，此后多次摘取桂冠，是获奖最多的希腊悲剧家。他在埃斯库罗斯悲剧艺术的基础上又发展了一大步。他增加了第三个演员，从而使对话和动作真正成为戏剧最重要的部分，使人物性格更加突出，使戏剧矛盾冲突成为推动剧情发展的核心因素，歌队在他的悲剧中不再处于旁观者的地位，而是成为戏剧整体的有机组成部分。据说索福克勒斯共创作120多个剧本，现存完整的有7部：《俄狄浦斯王》、《埃阿斯》、《安提戈涅》等。
《俄狄浦斯王》（公元前 431）是索福克勒斯悲剧代表作，取材于古希腊神话传说俄狄浦斯杀父娶母的故事。悲剧以四场和一个“开场”、一个“退场”组成。悲剧开场说忒拜城瘟疫漫延，国王俄狄浦斯决定祈求神谕，解救民众。第一场失明的先知忒瑞西阿斯不愿说出真相，被俄狄浦斯逼迫说出俄狄浦斯就是灾难的祸首，因为他犯了杀父娶母的罪行。俄狄浦斯在突降的罪名下，惊恐地怀疑内兄克瑞翁出于嫉妒而诬陷自己。第二场克瑞翁为自己辩护，但怒火难消的俄狄浦斯仍准备杀他，王后伊俄卡斯闻讯赶来调解，王后为安慰俄狄浦斯而说出前国王拉伊俄斯的儿子刚生下三天就死了，他自己则被一群强盗所杀，不可能牵涉到俄狄浦斯。但俄狄浦斯听后反而更惊恐，也对王后说出自己的身世：他原是科任托斯国王波吕波斯的“儿子”，在一次宴会上听一醉汉说他不是父亲的亲生儿子，后又从阿波罗神谕中得知自己将会杀父娶母，因此被迫离开自己的城堡，后来他曾在路上杀过一个傲慢的老人。现在听起来这位老人可能就是前国王拉伊俄斯。俄狄浦斯面对真相，伤心欲绝。王后则提出杀死拉伊俄斯不是一个单身旅客，不如把那个幸存的路人找回来再加核实。第三场科任托斯国的一位报信人来请俄狄浦斯回国任国王，因为波吕波斯刚寿尽而死，说明他的儿子俄狄浦斯不可能弑父。但俄狄浦斯因为母亲还在不愿回去，使得送信的老仆人说出他并非波吕波斯亲子而是养子的事实。王后听到这里希望报信人不要再说下去，但俄狄浦斯此刻怀疑高贵的王后惧怕听到他有一个不高贵的出身而坚持要追查自己的血统。第四场，拉伊俄斯家的牧人被唤来，说明自己当年没有遵嘱杀死却送给波吕波斯仆人的婴儿正是俄狄浦斯。俄狄浦斯最终发现“一切都应验了！”自己“成了不应当生我的父母亲的儿子，娶了不应当娶的母亲，杀了不应当杀的父亲”。在最后的“退场”中，我们得知王后已上吊自尽，俄狄浦斯刺瞎了自己的双眼，请求新国王克瑞翁将他逐出城堡，让他流浪他乡。
悲剧表现了人的自由意志与残酷命运之间不可调和的冲突，展示出不屈服于命运的真正的英雄主义精神。剧中的俄狄浦斯勇敢而坚强，智慧而正直。他不仅有能力为百姓除害，而且是一个贤明、爱民的国王。为了使忒拜城的瘟疫停止，拯救百姓的生命，他按照神谕认真追查弑父娶母的凶手，即使当所有疑点都集中到了自己身上时，也仍然不顾自己的利益，继续追查下去。百姓爱戴这样的国王，称他为“最高贵的人”。按照古代希腊人的理解，命运时不可抗拒的，因此，俄狄浦斯无论怎样挣扎，只能是在命运的网罗中越缠越紧，他的悲剧是一定要发生的。然而此剧的立意不在于此，它揭示的不是人的绝望感，而是作为有自由意志的人的不屈精神。俄狄浦斯的行为是悲壮的。因为他无辜地承受着命运的打击；俄狄浦斯又是高贵的，因为他面对不可改变的命运仍奋起抗争，捍卫人的尊严与荣誉，这种“知其不可为而为之”的大无畏英雄气概，正体现了人性的伟大和崇高，俄狄浦斯是理想的人的典型。
由于其结构的创新以及技巧的娴熟，《俄狄浦斯王》可以说是“经典中的经典”。 在今天，人们对“倒叙式”的戏剧结构方法已经很熟悉了。易卜生的《玩偶之家》、曹禺的《雷雨》都是这种结构方法的成功范例。实际上，这种结构方法正是始于索福克勒斯的《俄狄浦斯王》。所谓“倒叙式”的结构方法，指的是从一系列因果相承的时间中，选取临近结局的时间作为剧本情节的开端内容，在情节发展中用“回溯”、“倒叙”的方法，把以前的事件交代出来。在《俄狄浦斯王》中，戏剧行动的发端是从俄狄浦斯知道新的“神示”并决心追查凶手开始的。这样，在此之前的一系列因果相承事件都成了“往事”。在追查的过程中，这些往事一件一件交代出来，追查的对象逐渐明确、集中起来；最后，当往事全部交代清楚，俄狄浦斯也就知道了凶手正是自己，他依然接受惩罚自己，以悲剧结束全剧。全剧一气呵成，戏剧结构紧凑，矛盾冲突高度集中。索福克勒斯的悲剧艺术曾受到亚里士多德、维吉尔、莱辛、歌德等人的高度推崇。现代杰出的精神分析心理学家弗洛伊德曾根据《俄狄浦斯王》提出了其著名的“俄狄浦斯情结”，在赋予这出古老悲剧以现代气息的同时，也给现代西方批评以深刻的影响。
欧里庇得斯（约公元前480—406）：古希腊三大悲剧诗人之一，被称为心理戏剧的鼻祖。据说他与苏格拉底相识并受到苏格拉底的影响。在他的剧中中常讨论哲学观点，因此被称为是“舞台上的哲学家”。相传写作92个剧本，得过5次奖。现存18个剧本。《美狄亚》、《希波吕托斯》、《安德洛玛刻》、《《特洛伊妇女》、《伊菲革涅娅在奥利斯》等。作品内容反对暴政、反对假民主，反对男女不平等，关注妇女问题。他是第一个对妇女表同情的作家。在这十八部戏剧当中，以妇女作为主要人物并对其心理状态进行细致描绘的占三分之二的数目，而《美狄亚》则是诗人最有代表意义的作品。对戏剧的贡献表现在创作手法上，一是写实性，二是心理分析。
《美狄亚》（公元前431）欧里庇得斯代表作。这部悲剧表现美狄亚因被她的丈夫伊阿宋遗弃而杀死他们的两个孩子的神话故事；它显示了欧里庇得斯的基本创作特征。美狄亚是科尔基斯国王埃埃特斯的女儿，也是太阳神赫利奥斯的孙女，地狱女神的祭司。 为了爱情，她背叛自己的家庭，杀死自己的兄弟，帮助伊阿宋窃取她父亲的金羊毛，然后和伊阿宋结婚。随伊阿宋远走他乡，漂泊失所。后来，伊阿宋为了争夺王位，又利用美狄亚的力量谋杀了他的叔父，而最后在争取科任托斯的王位继承权时却反而将她遗弃，和科任托斯的公主结婚。这激怒了美狄亚。遂用献毒衣焚杀了公主，并杀死自己和伊阿宋所生的两个孩子，报复丈夫。乘飞龙远去。这是一种为仇恨之心所激起的极端的报复行为；但诗人对美狄亚的处境却是表示同情的。她深受屈辱和迫害，杀子之事乃是出于不得已而为之。在她身上，欧里庇得斯展开了一幅动人的心理描绘：一方面是对于伊阿宋的无法遏止的愤怒，另一方面是对于孩子们的母爱，她是处在极度痛苦之中。在剧中，欧里庇得斯不仅同情美狄亚，指责伊阿宋忘恩负义的利已行为，而且还通过剧中人物和合唱队，对于一般丈夫欺侮妻子的情况表示反对，他同情一切受压迫的妇女。美狄亚是西方文学史上的第一个弃妇形象，最著名的复仇女性。《美狄亚》所处理的妇女的地位问题，是以往的悲剧诗人所不曾反映的。其他如对女性心理的细致描绘，借助登场人物甚至奴隶的嘴表示作者的意见以及对于许多问题的探讨等等，都是新的东西。然而，这些东西在悲剧竞赛会上难于被接受，这部名剧只得到第三等奖。
就创作方法而言，欧里庇得斯的悲剧有许多独特的地方。他往往在“开场”里面说出整个剧情的发展概况，有时以神的突然出现作为戏剧收场的手段。这种手段既容易解决布局中的困难，也适合雅典观众的兴趣。欧里庇得斯的合唱队只是作为一种传统的形式被保存下来，越到后来的作品里越和剧情没有密切的联系。他着重人物的心理分析，同时也加入了悲剧的计谋成分。无论在创作内容或创作方法方面，欧里庇得斯的悲剧都有它自己的成就，对于后来欧洲戏剧的影响非常深远。
阿里斯托芬（约公元前446—前385）：古希腊喜剧诗人，喜剧之父。生活于雅典国家危机时代。一生写作喜剧44部，流传下11部。《阿卡奈人》、《鸟》、《骑士》等。题材取自现实生活，很少用神话。内容反映当时重大的政治问题和社会问题。干预时政，批判社会，属于政治讽刺剧，采用漫画形式。
《阿卡奈人》是他的第一部获得头奖的作品。在创作这部作品的时候，伯罗奔尼撒战争已经持续了六年之久，整个希腊都笼罩着战争的气氛，人们遭受着莫大的苦难，渴望和平。这一点在作品中一开始就揭示了出来。当时阿卡奈人（合唱队的组成者）只知道斯巴达的军队蹂躏了他们的田园果实，却不知道战争的责任究竟应归谁负。因此，他们在公民大会上不让任何人谈媾和一事，极力主张复仇。勇敢机智的阿提卡的农民狄开俄波利斯以坚定的立场，参加大会，反对阿卡奈人的主张。经过狄开俄波利斯同阿卡奈人的一场辩论后，他们当中一半人的态度便转变过来，主张同斯巴达议和，另一半人仍旧坚持战争。这样就分成了主战和主和的两派。主战派的将领拉马科斯受命赴战，主和派的代表狄开俄波利斯则去参加象征和平生活的“大酒钟节”宴会。在最后一个生动而有说服力的场面里，拉马科斯身负重伤，大败而归；狄开俄波利斯却喝得醺醺大醉，洋洋得意地回来。这一鲜明的对比，使观众看到和平远远胜过战争。通过狄开俄波利斯的嘴，阿里斯托芬指出，雅典的农民痛恨斯巴达人的破坏行为是可以理解的，但对于战争，不仅斯巴达人应该负责，雅典当局也难赐其咎。从这里，我们可以看到，阿里斯托芬借主人公之口道出了自己对战争的看法。
《鸟》是一部幻想性极强的喜剧。剧中写林中飞鸟们建立了“云中鹁鸪国”，鸟类实现了没有压迫和奴役、人人平等的理想社会生活，以此来反衬现实社会的不公和不义。这个“云中鹁鸪国”堪称西方文学史上最早的乌托邦思想的表现。
可以这么说，喜剧创作伴随着阿里斯托芬的一生。其喜剧想象力丰富，语言生动活泼，并且善于运用讽刺手段，喜剧性极强。
2）文艺理论：
除戏剧外，这一时期在文艺理论上也取得了较高的成就，最重要的文艺理论家代表是柏拉图（公元前427—前347）和亚里士多德（公元前384—前322）。
柏拉图是西方客观唯心主义的师祖，他创立了“理念论”。他认为，理念世界是真实的，理念是万物的本原，物质世界是虚幻的。个别事物仅仅是一般理念的不完全的反映，而文艺作品是对个别、具体事物的摩写。因此，如果说具体事物是对理念的摩仿，那么文艺作品就是对理念摩仿的摩仿，是“影子的影子”，与“真理隔了三层”。柏拉图将诗人视为不足取的一类人，认为那些抒情诗人只能引发“人性中低劣的部分”，主张将诗人逐出他的“理想国”，但“颂神和赞美好人的诗歌”不再他否定的范围之内。柏拉图写有对话40篇，其最著名的对话《理想国》通过对话者之间的辩论，生动而广泛地涉及宗教、神话、政治、伦理、教育及各种文艺和美学问题，对欧美各国的文艺创作者和文艺理论家影响极大。《斐德若篇》《伊安篇》《会饮篇》等都是名篇，文笔生动、凝练，是古希腊时代著名的散文作品。
亚理士多德是柏拉图最著名的弟子，但却对老师的唯心论哲学进行了有力的批判，“吾爱吾师，但更爱真理”是他的座右铭。亚里士多德学识渊博，现存著作达47部之多，涉及社会科学和自然科学的诸多领域。他认为柏拉图的理念属于人的思维抽象领域，客观上并不存在一个理念世界。其《诗学》一书，在对以史诗和悲剧为代表的古希腊文学作出理论阐释和总结的同时，完整地提出了被后人概括为“摹仿说”的美学观。《诗学》一共分为二十六章，所涉及的问题很广泛。其中对于悲剧问题谈到很多。亚里斯多德给悲剧下了一个很重要的定义：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法，借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。”这个定义说明了悲剧的性质和表现方法，同时也规定了它的教育作用。亚里斯多德同时还指出：“整个悲剧艺术包含‘形象’、‘性格’、情节、言词、歌曲与‘思想’”。而这“六个成分里，最重要的是情节”。亚里斯多德非常重视悲剧的情节，甚至把组织情节看作是悲剧艺术的目的，因此，他对“情节”作了比较详尽的阐述。同时，《诗学》对于悲剧的性质及其各个组成部分谈得比较多，喜剧部分谈得很少。但这并不说明亚里斯多德重悲剧轻喜剧，其实他对这两种戏剧是同样尊重的。在第四章里，他这样说道：“诗由于固有的性质不同而分为两种：比较严肃的人摹仿高尚的行动，即高尚的人的行动，比较轻浮的人则摹仿下劣的人的行动，他们最初写的是讽刺诗，正如前一种人最初写的是颂神诗和赞美诗；……。”
亚里士多德指出，现实世界而不是理念世界才是真实的，艺术的本质就是对现实的摹仿，因此，以现实为摹本的艺术也是真实的。文艺并不是对现实的表面复述，而是要描写现实中带有普遍性的东西。亚里士多德的“摹仿说”是西方美学史上现实主义传统的开端，对后世有着极为深远的影响。《诗学》对于欧洲文艺理论和美学发展的影响是极其深远的。
4. 第四阶段，公元前4世纪末——前2世纪中叶
奴隶制衰微时期，亦称“希腊化时期”。文学的主要成就是新喜剧。代表剧作家是米南德（公元前342—前291），写作家庭喜剧。生平写过一百多个剧本，然而只有一部完整的剧本流传下来。这本完整的剧本名《恨世者》（公元前317年）。剧情主要描写一个老农的孤僻性格及其转变的情况。在这个老农看来，人们只是各自为己而不顾别人地生活着，因而他独自经营一点家业，不和别人来往，甚至把妻子逼去和他前夫所生的儿子哥吉阿斯在一起过着穷苦的生活，只有女儿美莱英和一个老奴在他的身边。有一天，老农落到井里去了，幸亏哥吉阿斯把他营救起来。这使他感到自己以往对于人们的看法是不对的，自愿把他的财产分给哥吉阿斯一半，并让他作美莱英的保护人，为她物色丈夫。恰好有一个名叫苏斯特拉妥的青年，向哥吉阿斯表示，希望娶美莱英为妻，于是哥吉阿斯便成全了他们的婚事。同时，苏斯特拉妥也请求他的父亲把他的妹妹嫁给了哥吉阿斯。剧本就这样顺利地以两对青年男女的结合告结束了。
从作品中，我们可以看到动人的故事情节、各种类型的人物和精心雕琢的语言。虽然这部早期的作品并不够成熟，但剧本还是突出了喜剧的规劝性质，告诫大家：无论穷还是富，只要安分守己，就可望获得幸福；如果为非作恶，就会遭到不幸的后果。米南达的人生哲学和社会理想，由此可见一斑。
米南达在希腊后期喜剧作家中有着特殊的地位，他不仅是罗马戏剧家模仿的对象，对于后来欧洲各国喜剧发展的影响很大，而且他流传下来的作品成为直接研究希腊后期喜剧提供了宝贵的资料。
公元前146年，希腊被罗马灭亡，宣告了希腊化时代结束。古希腊文学经过罗马文学被后世所继承、发展和传播。

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余艳

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